文／郭孚（繪本．小日子版主）

這是一本從文字開始的故事。日語中的「の」蘊含了特有的、模糊不清的曖昧空間，是其他語言難以詮釋的，卻成了作者創作的起點，也是這本書當初誕生的靈感泉源。

當junaida一想到「の」，第一個浮現腦海的便是書中的開場：「わたしの」（我的），緊接著跳出「お気に入りのコートの」（最喜歡的大衣的）。這時，一名小女孩身穿紅色大衣的畫面浮現眼前，故事就這麼開始了。接下來──

這件大衣如果有口袋，裡面裝什麼呢？
放一個平常不會出現在口袋裡的東西如何？城堡怎麼樣？

一旦文字接續下去，腦海中的想像就能不斷膨脹。最後，junaida把所有的意象用「の」串連在一起，變成現在的故事。全書40幅畫面，每一幅都是一個獨立的宇宙，圖與圖之間乍看毫無關聯，卻又透過文字緊密地串連在一起，令人嘖嘖稱奇。

這本書的用心不只在於文字與圖像，連書籍的排版與裝幀也匠心獨具。出版社特別商請日本著名的裝幀大師──祖父江慎擔任藝術總監，並由藤井瑤操刀設計。在排版上，為了讓人更容易沉浸在《の》的世界中，全書的字與字之間，刻意拉寬了間距，使讀者不自覺地放慢閱讀的步調。字型方面，他們選擇了「筑紫明朝體」，不僅帶有雕版印刷的鑿刻感，同時富有運筆時的柔和。

在裝幀上，有別於一般的精裝書，他們大刀闊斧地捨棄前後扉頁和書名頁，封面與內頁尺寸切齊，讓人一翻開就沉浸在junaida優雅而神祕的世界。書籍既有的元素也被降到最低：出版資訊被藏在角落，條碼印在無痕貼紙上。而最讓junaida驚喜的是，裝幀師移除了原本結尾的句號，不但讓故事沒有結束的感覺，也留給讀者更多想像空間。最後，書名刻意選用與內文同樣的大小。於是，整本書從裡到外構成了同一個世界，終點亦是起點。

透過優秀的裝幀設計，這本書可以說是從封面的製作、紙張的顏色與質感、開本大小到字體的選擇，都充分展現了junaida無可取代的魅力。